فرهنگ و هنر


2 دقیقه پیش

تشریفات بهبود | تشریفات و خدمات مجالس

تشریفات بهبود | تشریفات و خدمات مجالس | برگزاری مراسم عروسی | باغ عروسی تشریفات ۵ ستاره بهبود با مدیریت بهبود اصلانی صاحب سبک در اجرای دیزاین های ژورنالی و فانتزی ، اجرا ...
2 دقیقه پیش

خواندنی ها با برترین ها (81)

در این شماره از خواندنی ها با کتاب جدید دکتر صادق زیباکلام، اثری درباره طنز در آثار صادق هدایت، تاریخ فلسفه یونان و... آشنا شوید. برترین ها - محمودرضا حائری: در این شماره ...

مهتاب کرامتی و اصلانی، خارپشت‌های «عصر یخبندان»



در عصر یخبندان خارپشت ها تصمیم گرفتند رنج خارهای یکدیگر را تحمل کنند اما کنار هم باشند و به هم گرما بدهند، خارپشت ها تنها جاندارانی بودند که در «عصر یخبندان» زنده ماندند.

در عصر یخبندان خارپشت ها تصمیم گرفتند رنج خارهای یکدیگر را تحمل کنند اما کنار هم باشند و به هم گرما بدهند، خارپشت ها تنها جاندارانی بودند که در «عصر یخبندان» زنده ماندند.

اینکه مسیر فیلمسازی کیایی از فیلمی مثل بعدازظهر سگی سگی به (عصر یخبندان ) جالب توجه است ،یک درام اجتماعی تلخ و حتی گاها آزاردهنده که اگر پرداخت خوب داستان و بازی های قدرتمند آن نبود نمیتوانستیم تماشای فیلم را تحمل کنیم ،تازه ترین ساخته ی کیایی به طور خاص به دوگانه ی درگیرکننده ی این روزهای اجتماع ایرانی می پردازد :اعتیاد و خیانت ،سوژه ای که در ده سال گذشته به اشکال متفاوت مطرح شده است، اما ظاهرا ابعاد این دو پدیده نا بهنجار خیلی گسترده تر از آن است که تصورش را می کنیم، نتیجه اینکه(عصر یخبندان ) از لحاظ مضمون حرف تازه ای ندارد، اما اینکه همین مضمون تکراری در چه فرمی ارایه شده است داستان دیگریست....

مهتاب کرامتی و اصلانی خارپشت‌های عصر یخبندان

فیلم در لوکیشن های زیاد اما نه متنوع ودر فضای شهری کار شده است ،از جمله نگرانی هایی که قبل از جشنواره نسبت به عصر یخبندان از سوی کارشناسان مطرح میشد ،همین تعدد لوکیشن و شتابزدگی احتمالی در ساخت اثر بود، اما کیایی یک بار دیگر با فیلمنامه ای حساب شده و با قدرتی که در بازی گرفتن دارد، فیلمی خوش ساخت و منسجم را روانه ی سینما می کند،گرچه پرداخت به خیانت بعد از ظهور فرهادی در فیلم چهارشنبه سوری و ساخت آثار درخشانی چون برف روی کاج ها در همین باب ،سوژه ی بکری نیست.

مهتاب کرامتی و اصلانی خارپشت‌های عصر یخبندان

اما مضامین روانی چون خیانت همیشه در هر اقلیمی درگیر کننده است و به نوعی نبض مخاطب را به دست میگیرد فرقی هم نمیکند امریکا باشد یا خاور میانه ،پس نمی توان بابت این مساله به کیایی ایراد گرفت ، هر چند که در این زمینه حرف تازه ای نداشته باشد،اما در مورد سوژه ی اعتیاد که به نظر نگارنده در جامعه ی ما به نسبت جوامع دیگر بسیار نمود دارد، کیایی موفق تر عمل کرده نفوذ مواد مخدر صنعتی به طور خاص شیشه سکانس هایی که بی رحمانه و بابازی فوق العاده ی مهتاب کرامتی اجرا شده اند و کاراکتر منیر که با شخصیت پردازی مناسب و لمس انگیزه ی او برای پناه بردن به مخدر (بلندپروازی و نارضایتی از جایگاه اجتماعی)واقعی از آب در آمده است همچنین ورود به دنیای شیشه ای ها در سکانس مهمانی و آرایشگاه همچنین اشاره به باندهای توزیعی(شیشه) که بدون ایجاد مزاحمت خاصی به کار خود ادامه می دهند از نکات ارزشمند فیلم است،در فیلم با معتادی کلیشه ای مواجه نیستیم یکی از برگ های برنده ی کیایی همین است.

مهتاب کرامتی و اصلانی خارپشت‌های عصر یخبندان

اما اشارات اجتماعی (عصر یخبندان) به اعتیاد محدود نمی شود فیلمساز تلاش می کند از دغدغه های همیشگی اش نظیر رانت غافل نشود ،فرید بابازی بهرام رادان که بعد از مدت ها خوب ظاهر شده است رانت زاده ای است که با تکیه بر قدرت پدر جولان می دهد و هر که را هر طور که بخواهد زخمی میکند پایان تراژیک این کاراکتر که طعمه ی قیصر شوخ شنگ سینمای امروز ایران می شود گویی دست انتقام فیلمساز است که از پدیده ی مرسوم این روزهای ایران به تنگ آمده و هیچ چیز دیگری جز مرگ را برای یک رانت خوار به صلاح نمی داند ،دغدغه های فیلمساز در مقابل تلویزیون های ماهواره ای و سریال های زرد آن نیز در سکانس دو نفره ی داخل ماشین نمود پیدا می کند، جایی که کاراکتر سعید از یک روز بی آنتن بودن اهالی محل شاد است، زیرا مردان هیز از چشم چرانی خرم سلطان غافل می شوند و وقت میکنند به همسرانشان توجه کنند .

مهتاب کرامتی و اصلانی خارپشت‌های عصر یخبندان

فیلم سکانس های دو یا سه نفره ی زیادی دارد ،اگر رخ دیوانه با تقسیم بندی زمان فیلم به (بازی) های مختلف به کاراکترهایش نزدیک می شود در اینجا با داستانی مواجه ایم که به شکلی ظریف تر روایت را دست به دست می کند و به بیننده فرصت می دهد که در بازه های زمانی مساوی به شخصیت ها نزدیک شود ،فیلم البته با یک فلاش بک شروع می شود که با تقطیع های زمانی و فلاش بک های تو در تو تماشاچی رادرگیر خودش می کند ،اما ریتم فیلم به نسبت دیگر اثر اجتماعی جشنواره ی امسال(رخ دیوانه) ریتم تخت تری است به عبارت دیگر در روایت عصر یخبندان گره و هیجان خاصی را مشاهده نمی کنیم گرچه که شباهت های هر دو اثر خیلی بیشتراز تفاوت های آن است ،هر دو به جوان ها و معضلات اجتماعی پیرامون آنها می پردازند هرو دو بازی فرمی دارند اما (رخ دیوانه) تازه تر به نظر می رسد.

مهتاب کرامتی و اصلانی خارپشت‌های عصر یخبندان

برگردیم به عصر یخبندان و تمهید مناسبی که فیلمساز با قرار دادن شخصیت سعید در داستان لحاظ کرده ایده ای که  باعث می شود تماشاچی در میان حجم زیادی از سیاهی به لحن شوخ او پناه ببرد و کمی فرصت نفس کشیدن پیدا کند در فیلمی که موسیقی هم در جهت تشدید فضای تلخ فیلم کار شده است ظاهرا پناهی جز کاراکتر سعید نیست ،موسیقی ملتهب فیلم در دو سکانس از کلام هم بهره می گیرد یک بار (چرا رفتی )همایون شجریان و بار دیگر (سکوت) یگانه ،که هر دو تلخی خاصی دارند سکانس همخوانی منیر(مهتاب کرامتی ) به این زودی ها از ذهن خارج نخواهد شد .

مهتاب کرامتی و اصلانی خارپشت‌های عصر یخبندان

در مورد فیلمبرداری و حرکات دوربین در سکانس استعمال شیشه توسط منیر و حرکت دوربین از داخل ماشین به سمت بالا که چند ثانیه ای امتداد پیدا می کند و سکانسی که سعید بالای پل عابر پیاده نشسته است دو مورد از مواردی است که غنای تصویری کار را بالا برده است ،در مجموع عصر یخبندان دیکته ی کم غلطی است اما فیلم از دو جا ضربه می خورد :تخت بودن ریتم و تکراری بودن فضای داستان....

مهتاب کرامتی و اصلانی خارپشت‌های عصر یخبندان

اخبارفرهنگی - برترین ها

 


ویدیو مرتبط :
کلیپی زیبا از عصر یخبندان با بازی بانو مهتاب کرامتی

خواندن این مطلب را به شما پیشنهاد میکنیم :

گفت‌وگو با مهتاب کرامتی درباره «عصر یخبندان»


مهتاب كرامتی در فیلم عصر یخبندان یكی از نقش‌های سخت خود را ایفا كرده است. او در نقش زن معتاد به شیشه، كانون خانواده خود را دستخوش فروپاشیدگی می‌كند و تبعات این معضل اجتماعی را به تصویر می‌كشد.با او به‌خاطر ایفای نقش «منیره» به گفت‌وگو نشستیم.

روزنامه شرق - فرانك آرتا: مهتاب كرامتی در فیلم عصر یخبندان یكی از نقش‌های سخت خود را ایفا كرده است. او در نقش زن معتاد به شیشه، كانون خانواده خود را دستخوش فروپاشیدگی می‌كند و تبعات این معضل اجتماعی را به تصویر می‌كشد. فرازوفرودهای حسی‌اش در رفتار و چهره، تماشاگر را با خود همراه می‌كند. با او به‌خاطر ایفای نقش «منیره» به گفت‌وگو نشستیم.

توقعم بالا رفته

دلیلتان برای بازی و حضور در فیلم عصر یخبندان چه بود؟

شما با دغدغه‌های من در انتخاب نقش، فیلم و فیلم‌نامه آشنا هستید. حتما می‌دانید سلیقه و گرایش من به فیلم‌های خاص و هنری‌تر است. یعنی فیلمی که حرفی برای گفتن داشته باشد که حتی ممکن است مخاطبان کمتری را دربر بگیرد. ولی برای ماندگاری در سینما، یک بازیگر باید تماشاگر، اقتصاد سینما و خیلی چیزها را در نظر بگیرد.

ضمن اینکه در این سال‌ها فیلم‌نامه‌ها و کارگردان‌های ما در یک‌سری فیلم‌ها غرق شده‌اند که اگر بخواهیم به‌طورمثال داستان آن را در یک خط تعریف کنیم شاید نتوانیم؛ داستان‌هایی با پایان‌های باز که در نهایت مخاطب را سرگشته می‌کند. و وقتی مخاطب از شما می‌پرسد که سرانجام و پایان این فیلم چه شد؟ پاسخ درخوری نخواهیم داشت.

البته مطلق به این قضیه نگاه نمی‌کنم. تا جایی ممکن است این سبک و شکل کار جذابیت هم داشته باشد. اما گاهی می‌بینیم خود کارگردان و فیلم‌نامه‌نویس هم نمی‌دانند که چگونه پایان فیلم را به اتمام برسانند! شاید یکی از دلایلش به‌خاطر برخی مسائل ممیزی باشد و... ولی اینها می‌تواند فیلمی را به تصویر بکشد که درنهایت تماشاگر را خسته کند. بنابراین فکر می‌کنم سینمای ما به مرحله‌ای رسیده است که نیاز به داستان دارد.

مخاطب ما می‌خواهد داستان بشنود. می‌خواهد با فیلمی روبه‌رو شود که ابتدا و انتهای قصه، جذابیت داشته باشد و وقتی از سینما بیرون می‌آید احساس نکند که دچار پوچی شده، فریب خورده یا وقتش تلف شده است.

با این نگاه من به فیلم عصر یخبندان نگاه کردم. فکر می‌کنم مصطفی کیایی بلد است داستان بگوید و دغدغه‌های اجتماعی را در درون فیلم خود مطرح کند و هم‌زمان به مخاطب هم فکر می‌کند. این به نظر من هنر می‌خواهد. خوشبختانه مصطفی کیایی رگ خواب سینمای ایران و مخاطبان را یاد گرفته است. الان نام او برندی است که تماشاگران دوست دارند فیلم‌های او را ببینند. هرچند تا امروز فیلم‌های زیادی نساخته، اما همین تعداد فیلم، داستان دارند و تماشاگر می‌داند با چه فیلمی طرف است. به نظر من همین داستان‌گویی امتیاز ویژه‌ای است که فیلم‌های ایشان دارند.

از همان ابتدا نقش منیره را به شما پیشنهاد دادند؟

پیش از آن من فقط آقای کیایی را یک‌بار در تئاتر دیده بودم ولی از قبل فیلم‌هایشان را دیده بودم و با کارهایشان آشنایی داشتم. وقتی فیلم‌نامه به من پیشنهاد شد دلم می‌خواست نقشی که به من پیشنهاد می‌شود مورد قبول من باشد. اما در ابتدا ایشان درباره نقش چیزی به من نگفتند. گفتند شما فقط فیلم‌نامه را بخوانید و بعد با هم صحبت می‌کنیم. من عادت دارم زمانی که فیلم‌نامه را می‌خوانم، یک‌بار به‌طور کامل فقط روی داستان و تمام شخصیت‌ها متمرکز می‌شوم. چون خیلی از مواقع وقتی فیلم‌نامه را می‌فرستند، می‌گویند به فلان نقش خاص توجه ویژه داشته باشید. ولی در مورد این فیلم‌نامه این‌طور نشد.

پیچیدگی روابط داستان و شخصیت‌ها شما را سرگردان نکرد؟

ابدا. بعد از مدت‌ها فیلم‌نامه‌ای می‌خواندم که احساس خوبی نسبت به آن داشتم. ضمن اینکه برایم مهم بود در فیلمی پربازیگر ببینم برای من چه نقشی در نظر گرفته شده است و سایر همکاران و بازیگران چه کسانی هستند. روز اولی که به دفتر تولید رفتم، تخته‌ سفیدی روی دیوار نصب بود و اسم تمامی شخصیت‌ها را روی آن نوشته بودند و تقریبا جلو تمام کاراکترها خالی بود و با خودم گفتم که چقدر بازیگر در این فیلم وجود دارد و چقدر سخت است انتخاب تک‌تک آنها.

انتخاب بازیگران کار سختی بود؟

بله. سخت است که شما بخواهید برای تمام این شخصیت‌ها، افراد متخصص، حرفه‌ای و درست انتخاب کنید و از ایده‌آل‌های خودتان هم عدول نکنید. تا اینکه به من گفتند که برای نقش منیره به شما فکر کردیم که برای من خیلی جذاب بود. در همان موقع من برای بازی در دو فیلم دیگر قول همکاری داده بودم. هرچند نقشم کوتاه بود. اما متوجه شدم که نقش منیره شوخی‌بردار نیست و باید روی این کار متمرکز شوم.

  این نوع اعتیاد و گریم شما را اذیت نمی‌کرد؟ چون تصویر شما روی بیلبوردهای تبلیغاتی ثبت می‌شود. با این موضوع چگونه کنار آمدید؟

من با این موضوع از خیلی وقت پیش کنار آمده بودم. تجربه و پرونده کاری‌ام به‌راحتی این موضوع را نشان می‌دهد. اگر بخواهیم به تلویزیون برگردیم، سریال «خاک سرخ» که آن زمان از سن من بسیار بیشتر و شخصیت زن عرب بود و کاملا یک چهره دیگری بود و روزهای آخر هم به شوخی می‌گفتیم که سطل گل هم بعد از گریم، روی ما می‌ریزند و می‌گویند جلو دوربین بروید!

برای همین هم من از این موضوع به هیچ عنوان نمی‌ترسم. برای اینکه به نظر من یک گریم درست، اتفاقا به بازیگر کمک می‌کند. فکر می‌کنم که این دغدغه هر بازیگری است که نقش متفاوتی را ایفا کند. البته باید بگویم اکثر فیلم‌هایی که پیشنهاد می‌دهند، بیشتر به خود من نزدیک است، ولی منیره از من خیلی دور بود. من تجربه نقش معتاد را در فیلم کاهانی داشتم. پس آن ریسک را کرده بودم. اما در این فیلم من فرصت بیشتری برای ارائه نقش داشتم.

توقعم بالا رفته

من احساس کردم که اگر ما این داستان را درست تعریف کنیم، کار ویژه‌ای برای اجتماع و آگاه‌سازی افکار عمومی کرده‌ایم که این جزئی از دغدغه‌های من است و من هم که برای این‌گونه مسائل سرم درد می‌کند. چون باید دل‌نگران باشیم از اینکه الان اعتیاد دیگر به یک قشر خاص محدود نمی‌شود و تمامی طبقات اجتماعی را دربر گرفته است. پس باید کاری انجام دهیم.

قرار هم نیست که راه‌حل بدهیم. فقط باید مطرح کنیم که برای دورشدن از این معضل باید محیط پیرامونمان امن باشد. همه‌چیز به امنیت زندگی شما برمی‌گردد که همان محیط خانواده است که باید آن را حفظ کنیم. زمانی که این باور به‌وجود بیاید، قطعا شما از خیلی از این آسیب‌های اجتماعی مصون می‌مانید. فیلم این مسائل را مطرح می‌کند و دیگر اینکه بخشش را یاد بگیریم. بخشیدن خیلی به آرامش و امنیت در زندگی کمک می‌کند.

نقشی که بازی کردید معتاد به هروئین و... نیست، معتاد شیشه‌ای است. چگونه به ایفای درست این نقش رسیدید. حالت‌ها، عرق‌کردن‌ها و عصبیت‌های شما براساس چه الگو و معیاری بود؟

آقای کیایی زمان نوشتن فیلم‌نامه تحقیقات کامل را انجام داده بودند. من هم مطمئن بودم همه آن چیزی را که نوشته‌اند سندیت دارد. اما حالا من بایستی خودم را به آن شخصیت نزدیک می‌کردم. به همین دلیل سراغ این قشر از خانم‌ها رفتیم و چنین آدم‌هایی را به عینه دیدیم.

یعنی خودتان هم تحقیقات میدانی کردید؟

بله. افرادی که قبلا دچار اعتیاد و حالا پاک شده بودند خیلی به من کمک کردند. برایم جالب بود که تجربیات همه آنها به یک گونه است.

از چه نظر؟

مثلا سؤال می‌کردیم زمانی که شما مواد می‌کشیدید، اولین حسی که به شما دست می‌داد چه بود؟ همه آنها به حالات و تجربیات واحدی اشاره می‌کردند. یا اینکه می‌پرسیدیم چگونه به مواد دسترسی پیدا می‌کردید؟ می‌گفتند ما وقتی به خیابان می‌رفتیم تعداد زیادی آدم از کنار ما رد می‌شدند و متوجه می‌شدیم که چه کسانی معتاد یا موادفروش هستند! یعنی آنها خیلی راحت همدیگر را پیدا می‌کردند.

بر اساس چه معیاری همدیگر را پیدا می‌کنند؟

من نمی‌دانم به چه شکل است. ولی همدیگر را پیدا می‌کنند. برای من هم  خیلی عجیب بود و نمی‌دانم چطور همدیگر را راحت می‌شناسند. البته وقتی شما، زمان بیشتری اعتیاد دارید و مواد مختلف را هم امتحان می‌کنید یعنی هر چه که به دست شما بیاید استفاده می‌کنید، با چم‌و‌خم کار هم بیشتر آشنا می‌شوید. بعضی مواقع فروپاشی، زمانی اتفاق می‌افتد که شما همه چیز را مصرف می‌کنید. اما ما بالاخص در مورد مصرف شیشه تحقیق می‌کردیم. مثلا زمانی که مواد به آنها نمی‌رسید، در آنها حس پرخاشگری تشدید می‌شد. در آن موقع شما نمی‌توانید با معتاد شوخی کنید. اگر احتیاج به مواد داشته و پول نداشته باشد، به‌راحتی هرکاری می‌کند مثل کیف‌قاپی و... یا زمانی که مواد استفاده می‌کنند دائما عرق می‌کنند. انگار تمام مدت آب بدن آنها در حال اتمام است. این مواد، به خاطر تعریق زیاد آب بدن، آنها را می‌کشد و دائما عطش دارند. اکثرا تن آنها بو می‌دهد. و از بوی بدن آنها کاملا متوجه اعتیادشان می‌شوید.

در تاریخ سینما فیلمی هست به نام «می‌خواهم زنده بمانم» که سوزان هیوارد در آن بازی کرد. می‌گفتند که آنقدر در نقش فرو رفته بود که حتی حالت جنون به او دست داده بود. یا کسی مثل ویوین لی در فیلم «اتوبوسی بنام هوس» که آن‌قدر در نقش فرو رفت که تأثیرات انکار‌ناپذیری بر روح و روانش گذاشت. این شخصیت به چه میزان تأثیر بر روح و روان شما گذاشت؟

این نقش به‌شدت روی من تأثیر گذاشت. اصولا من بازیگر حسی هستم. یادم می‌آید با فرهاد اصلانی صحبت می‌کردیم و قرار بود فیلم جدیدی را با هم بازی کنیم. گفتم آقای اصلانی من هنوز از فیلم عصر یخبندان خسته هستم. چند ماه گذشته اما هنوز درگیر آن هستم. او هم گفت که دقیقا همین اتفاق برایش افتاده. یعنی تأثیر آن، این‌قدر عمیق بوده است.

 آن اضطراب و هیجانی که من برای ایفای این نقش داشتم روی من اثر گذاشته است. مثلا  وقتی این افراد مواد می‌زنند، خیلی با وسواس آرایش می‌کنند. یک‌ساعت آن را طول می‌دهند که دقیق و مرتب باشند. ولی زمانی‌که حالشان بد است چیز دیگری می‌شوند. تمام این بالاوپایین‌های حسی روی من تأثیر گذاشت. مثالی می‌زنم؛ من اصولا آدمی هستم که فشار خون پایینی دارم. پزشکان هم می‌گویند عادی است. از نیمه کار احساس کردم که حال من بد است.

البته این حال بد به من کمک کرد. ولی در نیمه‌های کار، قبل از اینکه سر صحنه بروم، گفتم قبل از آن به اورژانس بروم و بررسی کنم که این بدی حال من از چیست و ببینم پزشک به من چه می‌گوید. آنجا فشار خونم را گرفتند. فشارم که در حالت عادی ٩ بود، ١٥ شده بود! یعنی من اصلا تابه‌حال چنین چیزی را تجربه نکرده بودم و این تا پایان فیلم با من بود. می‌رفتم چک‌آپ می‌کردم، آرام‌بخش می‌خوردم تا بتوانم کار کنم. البته بعد از اینکه صحنه‌ها را می‌گرفتیم و برمی‌گشتیم. این قضیه بیشتر تشدید می‌شد.

برای اینکه تعداد پلان‌هایی که این بالاو پایین‌های حسی و عصبیت‌ها را داشت در فیلم بسیارزیاد بود. ما بازیگران زمانی‌که فیلم‌نامه را می‌خوانیم و سکانس‌ها را بررسی می‌کنیم، مثلا می‌گوییم فلان سکانس سخت است و فلان سکانس راحت، تقسیم‌بندی‌هایی با خودمان داریم که همگی آنها باارزش‌اند. ولی در این فیلم سکانس‌های سخت من تمام نمی‌شد. البته خوشبختانه مصطفی کیایی کنار من بود. پابه‌پای من اشک می‌ریخت و استرس داشت، پابه‌پای من برافروخته و عصبانی می‌شد، درواقع این نقش را با همدیگر بازی کردیم.

توقعم بالا رفته

حضور فرهاد اصلانی چگونه بود؟

بی‌نظیر بودند. در این فیلم من اولین‌بار بود که با ایشان کار می‌کردم، ایشان بازیگر بسیارخوب، باتجربه و همراهی هستند. من کارهای ایشان را بسیار دوست دارم. از همان ابتدا دوست داشتم بتوانیم با یکدیگر هماهنگ شویم. البته من آدم آرامی هستم ولی ممکن است در یک فیلم دو بازیگر نتوانند در کنار یکدیگر به هماهنگی برسند.

خوشبختانه این اتفاق خیلی راحت افتاد و دیدم که فرهاد اصلانی از من خیلی جلوتر است. ایشان فقط سر پلان‌های خودش نمی‌آمد، بلکه تمام مواقع در صحنه حضور داشت. خیلی از مواقع دوستان به‌شوخی به آقای کیایی می‌گفتند بازیگر محبوب شما، فرهاد اصلانی است. او هم می‌گفت برای اینکه فرهاد اصلانی زمانی که پلانی هم برای بازی ندارد، اینجا پیش من نشسته و به‌عنوان یک ناظر و همراه به من کمک می‌کند.

الان از آن حالت‌ها منفک شدید؟

خیلی بهتر هستم. فیلم را چند بار دیده‌ام. ولی هنوز هم زمانی‌که فیلم را می‌بینم و از سالن بیرون می‌آیم، احساس می‌کنم تحت‌تأثیر نقشم هستم. هنوز هم زمانی‌که فیلم را می‌بینم با آدم‌های آن گریه می‌کنم. هنوز هم فکر من را مشغول می‌کند که این پلان‌ها چه چیزهایی را پشت خود داشت و ما چه میزان تلاش کردیم. البته برخی از صحنه‌ها کوتاه شدند که این اتفاق در همه فیلم‌ها می‌افتد و می‌بینید که در تدوین به نفع فیلم حذف شده است.

شاید احساس می‌کنید که بچه شما را از شما گرفته‌اند. ولی بابت همان صحنه‌ای که من در ماشین با آهنگ محسن یگانه می‌خوانم، شب تا صبح برای فیلم‌برداری وقت گذاشتیم. باور می‌کنید اصلا به خاطر ندارم که آن صحنه را چگونه رانندگی کردم. نمی‌دانم که چگونه به من اطمینان کردند و در ماشین کنار من نشستند. برای اینکه من هیچ چیزی را نمی‌دیدم از بس که در حس نقش فرو رفته بودم.

به شما خیلی فشار آمد؟

بله. ولی الان که نتیجه کار را می‌بینم بسیار راضی هستم. برای اینکه شما احساس می‌کنید دارید خلق می‌کنید و مسیری را که طی می‌کنید درست است. من هنوز نتوانسته‌ام از عصر یخبندان جدا شوم و ایفای چنین نقش سختی، مخصوصا با توجه به این که از نتیجه کار راضی هستم، مرا مقداری مشکل‌پسندتر کرده است.

توقعتان از خودتان بالا رفته است؟

بله. خیلی زیاد.

  یکی از سکانس‌های جالب فیلم، دعوایی بود که بین شما و بابک (فرهاد اصلانی) در پارک اتفاق افتاد. این سکانس چگونه شکل گرفت؟

جای شلوغی بود. ابتدا من و فرزندم وارد آنجا می‌شدیم. سکانس‌های طولانی داشتیم. گشت‌وگذار و پیداکردن همدیگر و تمام این تنش‌ها و نقطه اوج آن زمانی بود که هر دو ما با هم رودررو می‌شویم. فرهاد اصلانی با همراهی درخشانش در من حسی را به‌وجود آورده بود که خیلی از لحظات همان موقع خلق شد و آن صحنه کاملا باورپذیر و تأثیرگذار شد.

 دست و پاچلفتی بودنش هم جالب بود.

بابک دست‌وپا چلفتی نیست. در این نقش، انسانیتی در درون او وجود دارد. با آمدن و ورودش در صحنه، نیکی وارد قصه می‌شود که ستودنی است. به خاطر خوب‌بودن او هست که این اتفاق برای او می‌افتد. او تنها کسی است که تلاش مطلق می‌کند که زندگی خود را در این فیلم نگه دارد. به نظرم در این فیلم، بابک، نماینده عنصر نیکی و بخشش و به نظر من از همه زیباتر است و تماشاچی بیشتر احساس می‌کند که این مرد به فراموشی دچار نشده، بلکه خودش را به فراموشی زده است که زندگی خود را نجات بدهد. اینجاست که می‌گویم فیلم ما، اگر شعاری دارد، شعارش این است که اشتباهات یکدیگر را ببخشیم. چون درکنارهم‌بودن امن‌تر است و حال آدم را بهتر می‌کند.

 امکان هم داشت اکت‌های نقش شما در جاهایی گل‌درشت به نظر برسد؟

این چیزی بود که نگران آن بودم و همیشه با کارگردان صحبت می‌کردیم. اینکه نقش من منزجرکننده نشود؛ یعنی به قول شما گل‌درشت بازی نشود.

 سخت‌ترین سکانسی که بازی کردید چه بود؟

همه آنها. حتی سکانس‌هایی که من احساس می‌کردم سخت نیستند! البته زمانی‌که فیلم‌نامه را خواندم احساس کردم که فیلم، فیلم خوبی می‌شود، ولی زمانی‌که فیلم را دیدم، به نظرم حتی از فیلم‌نامه جلوتر هم بود.

بازخوردهای مردم نسبت به بازی شما چگونه بود؟

شاید درست نباشد که من این را بگویم، ولی خوشبختانه بازتاب‌‌ها صددرصد و به‌شدت مثبت بوده است.

  یعنی نتیجه‌ای را که می‌خواستید، گرفتید؟

خدارو شکر بله. به نظر من فیلم عصر یخبندان، تازه در ابتدای راه است. مسیر طولانی را در پیش دارد که درست دیده شود. امیدوارم مردم فیلم را ببینند. چون حمایت مردم می‌تواند به دیده‌شدن فیلم کمک کند. اما به نظر من این فیلم عمری طولانی و مسیر طولانی‌تری خواهد داشت. ولی این را هم بگویم که تمامی گروه و عوامل در موفقیت فیلم مؤثر بودند و گروه بازیگران همگی خوب بازی کردند. البته با یادآوری اینکه اگر عوامل پشت صحنه به این خوبی نداشتیم بازی بازیگران دیده نمی‌شد.