فرهنگ و هنر
2 دقیقه پیش | تشریفات بهبود | تشریفات و خدمات مجالستشریفات بهبود | تشریفات و خدمات مجالس | برگزاری مراسم عروسی | باغ عروسی تشریفات ۵ ستاره بهبود با مدیریت بهبود اصلانی صاحب سبک در اجرای دیزاین های ژورنالی و فانتزی ، اجرا ... |
2 دقیقه پیش | خواندنی ها با برترین ها (81)در این شماره از خواندنی ها با کتاب جدید دکتر صادق زیباکلام، اثری درباره طنز در آثار صادق هدایت، تاریخ فلسفه یونان و... آشنا شوید. برترین ها - محمودرضا حائری: در این شماره ... |
شهرام شكوهی: صدا وسیما رابطه خوبی با من ندارد
شكوهی كه هم به گیتار علاقه داشت و هم به آواز سنتی سعی كرد در شیوه آوازخوانیاش سبكی متشكل از موسیقی فلامنكو و اسپانیش را با تحریرهای كم موسیقی ایرانی تلفیق كرد.
این خواننده در دوران دانشجوییاش در سال ۱۳۸۰ كنسرتهایی را به همراه گروهی كه در آن عضو بود به صورت دانشجویی برگزار كرد ولی بنا به دلایلی از موسیقی كناره گرفت و تا مدتها تقریبا موسیقی را فراموش كرد و معتقد بود نباید به موسیقی به چشم یك شغل نگاه كرد. ورود این خواننده پاپ به موسیقی حرفهیی در سال ۱۳۸۵ و با آهنگ «مدارا» اتفاق افتاد. آهنگی كه در یك استودیوی خانگی كوچك و با كمترین امكانات ضبط كرد. در گفتوگوی پیش رو با شكوهی از همهچیز و هر دری بیپرده سخن گفتیم. او هم تعارفات معمول را كنار گذاشته و درست سر اصل مطلب میرفت...
چطور شد شهرام شكوهی سراغ موسیقی آمد؟ اصلا چطور به خوانندگی روی آورد؟
من شدیدا به موسیقی علاقه داشتم اما هدفم خوانندگی نبود چون در حقیقت فضایی كه آن زمان بر موسیقی حكمفرمایی میكرد، به گونهیی نبود كه بتوان راحت تصمیمگیری كرد...
پس چطور شد كه با چنین جوی به سمت خوانندگی رفتید؟ آیا استعدادی در خود میدیدید؟
استعداد در آواز خواندن و صدای خوش داشتن در خیلیها وجود دارد. ما هم مثل آن خیلیها كارمان را شروع و اواخر سال ٨٠ بود كه دو كنسرت دانشجویی برگزار كردیم و همانطور كه پیشتر نیز اشاره كردم با وجود فضای آن زمان كه موسیقی داخلی جایگاه آن چنانی مثل الان نداشت استقبال بینظیری از این اجراها شد و باعث انگیزهیی شد كه متوجه تواناییام برای فعالیت در این عرصه بشوم.
موانعی هم در طول این مسیر وجود داشت...
صددرصد، زمانی بحث یادگیری، مطرح بود. ما دوست داشتیم یاد بگیریم اما زمان و سن و سالمان برای یادگیری خیلی دیر بود و آموزشگاهها مثل الان نبود و فضای آزاد وجود نداشت. مثلا آموزش ساز ممنوع بود، ممنوع به این معنا كه فضای درستی حاكم نبود و حتی حمل ساز دردسرهایی به همراه داشت. موانع زیاد دیگری هم بودند كه نیازی به گفتنش نیست اما جالب است كه بعدها هر چقدر تجربه و یادگیری ما بیشتر شد به همان اندازه موانع بزرگتر شدند. ولی مشكلات همیشه وجود دارند و این ما هستیم كه باید با وجود تمام این مسائل به هدفمان دست پیدا كنیم.
شما در ابتدای كار در یكی از شبكههای ماهوارهای حضور پیدا كردید. درباره حضورتان در این شبكه بگویید و اینكه آیا موفقیت هنری خود را مدیون آن هستید؟
درباره آن صحبت زیاد شده و ترجیح میدهم حرفی در این مورد نزنم.
در موزیك اشباع شده پاپ، تقریبا هر خوانندهای سعی كرده، سبك خاصی را دنبال كند. با این تفاسیر چقدر خودتان را صاحب سبك و به نوعی متفاوت از دیگر خوانندگان میدانید؟ الگوی خاصی داشتید؟
خاص بودن واژه سنگینی است برای تعبیری كه شما به آن اشاره میكنید؛ چون معمولا افراد، خودشان را تافته جدا بافته فرض میكنند. به دیگران كاری ندارم، خودم را میگویم. به نظرم این خاص بودن به این معناست كه اگر میخواهید در موسیقی حرفهای كار كنید باید از هر حیث - از خواندن گرفته تا سبك و صدا- همین خاص بودن كه شما میگویید حس شود.
در این خاص بودن، به دیده شدن و ستارهشدن هم فكر میكنید؟
این دیده شدن زیاد اهمیتی ندارد، این نگاه گاهی مثبت است و گاه منفی، من هنوز هم فكر میكنم خیلیها غیر از مردم عادی - خصوصا آنها كه دستاندركار موسیقی هستند- دید منفیشان بیشتر از نگاه مثبت نمود پیدا میكند. در واقع درباره من كه این جور صدق میكند.
سوال قبلی را درباره داشتن الگویی خاص، پاسخ ندادید؟
نه واقعا تا به حال از كسی تقلید نكرده و از آن بهشدت گریزانم. اما اگر بحث تقلید باشد من برای این كار زمان زیادی داشتم. اما من این كار را نكردم، حالا كه گاهی اوقات به آن دوران فكر میكنم، متوجه میشوم كه خدا چقدر مرا دوست داشته كه نگذاشته هیج موقع این كار را انجام دهم، در واقع این سالم كار كردن من یك فاكتور اصلی برای موفقیت من بوده است، چون در آن زمان تقلید كردن، راه آسانی برای دستیابی به شهرت بود اما از آنجایی كه اعتقادی به تقلید نداشتم این كار را نكردم. از طرف دیگر صدای من به واسطه جنس و رنگ خاصی كه داشت چنین اجازهیی را هم به من نمیداد. شاید تعریف از خود باشد، اما من شبیه هیچ كس نیستم.
بپردازیم به قطعه «مدارا» كه به محض انتشار بسیار مورد توجه مردم قرار گرفت، شنیده شد و به نوعی این قطعه تبدیل شد به مگاهیت شهرام شكوهی. دلیل این اتفاق را چه میدانید؟
دلیل اصلی آن شنا كردن برخلاف جریان آب بود. آن زمان وقتی موزیكهای مختلف را گوش میكردید آهنگها و موسیقیهای خوب كم بود و آثار صوتی و قطعات موسیقی آن طور كه باید، شما را جذب نمیكردند، اما «مدارا» به یكباره حس و حال و سبكی را بیان كرد كه با بقیه آثار آن زمان تفاوت داشت، این به قول شما «خاص بودن» در اصل یك تیغ دو دم است، ممكن است شما را نابود كند یا برعكس به عرش برساند كه البته این موضوع درباره من به شكل مثبت آن صدق كرد و به نحوی «مدارا» شناسنامه كارهایم شد.
فكر میكنید این نقطه اوج محبوب شدن زود بود یا دیر؟
من ٤٠ سال دارم.
خب این چه معنایی را تایید میكند؟
مسالهیی كه درباره من وجود دارد این است كه خیلیها فكر میكنند من یك شبه ره صدساله را پیمودهام و به اینجا رسیدهام اما آن چه مسلم است گذشته من و سابقه هنریام گویای همه این مسائل است، زمانی كه سال ٦٧ شروع به یادگیری موسیقی كردم برای كسی مثل من -برای شروع- آن زمان خیلی هم دیر بود. شرایط آن زمان با حالا خیلی فرق میكرد اما با این وجود برای خودم آهنگسازی میكردم و تجربهیی هر چند اندك داشتم. حالا شما در نظر بگیرید از سال ٧٦ تا ٩٠ (زمان پخش آلبوم «مدارا») چیزی نزدیك به ١٤ سال زمان گذشته و این چندین سال تجربه، رنج و زحمت زیادی را در پی داشته كه تحمل كردم و فكر میكنم برای ارایه كار حرفهیی مناسب و لازم بود.
از نخستین اجرا و حواشی آن زمان برایمان بگویید؟
واقعیتش را بخواهید نخستین اجرا برای من شروع خوبی بود و برخی از دوستانی كه در این برنامه حضور داشتند جدای مخاطبان از جمع منتقدان، روزنامهنگارها و دوستان هنرمندم از نبود استرس در من متعجب بودند و این كنسرت به نحو احسن برگزار شد. البته این را هم بگوییم كه پیش از این اجرا، نزدیك به چندین اجرای خیلی بزرگ نیز داشتم. به همین دلیل هم تجربه اولم محسوب نمیشد.
و این اجراها در كجا بود؟
مثلا در ایستگاه یك توچال برای تولد امام رضا (ع) برای نزدیك به ١٥ هزار نفر، اجرایی داشتیم كه من و گروهم قبلا اینچنین تجربهای را كسب كرده بودیم و ترسی از صحنه نداشتیم، كارمان طوری ایجاب میكرد، حتی روزهای اول با آقای كاشانیان (سرپرست اركسترم) و دیگر دوستان در مورد اجرا صحبت كرده بودیم و به این نتیجه رسیدیم كه قطعاتی را در آلبوم قرار دهیم كه بتوانیم دقیقا مشابه آنها را روی صحنه اجرا كنیم چه از نظر سازبندی و چه از نظر صدا و... میخواستیم اجرا دقیقا عین آلبوم باشد.
یعنی تحریرها و گامها هم هیچ تفاوتی نداشتند؟
خیر، حتی گامهای صدای خودم را پایین و بالا نمیبردم و درست مانند آلبوم همان چیزی را كه در آلبوم مردم شنیده بودند را اجرا كردم. گذشته از این صحبتها، كسانی از من درخواست اجرای پلی بك برای جاهایی كه موسیقی زنده وجود ندارد، میكنند. من به هیچوجه به این كار تن نمیدهم و به كل از «پلی بك» بیزارم چون اعتقاد دارم این، فریب دادن مردم است.
شما نباید مخاطب را فریب دهید و لب بزنید. حتی اگر به مخاطب رسما اعلام شود كه اجرا «پلی بك» است، باز هم یك جور كلاهبرداری شده، از دید من این مساله كاملا رد است چون كسی كه برای شكوهی هزینه كرده و بلیت تهیه میكند، از هر لحاظ كه فكرش را بكنید - چه مالی و چه زمانی- برای شما اهمیت قایل شده و باید از سالن راضی بازگردد، به جرات میگویم كه من تا به امروز این رضایت را در چشمان مخاطبانم دیدهام. از انتشار آلبوم «مدارا» تا به امروز دو سال گذشته و من به همراه گروهم تقریبا ٤٠ اجرای زنده داشتیم كه فكر میكنم در همه آنها سنگ تمام گذاشتیم.
قبول دارید كه یك خواننده «پاپ – فلامینكو» یا همان سبك «اسپانیش» هستید؟ مثلا در اجرایی كه با بهنام صفوی داشتید از آنجایی هم كه او كاملا «اسلوخوان» است این تناقض كاملا مشهود بود، پیشنهاد این اجرای مشترك از طرف چه كسی مطرح شد؟
سید محمد كاظمی (ترانه سرا) پیشنهاد داد و از آنجایی كه من بهنام را هم به لحاظ شخصیتی و هم به لحاظ هنری دوست دارم و كارش را میپسندم برایم یك افتخار بود كه با او اجرای مشترك داشته باشم.
اواخر سال ٩١ یك كلیپ تصویری از تعدادی از خوانندگان پاپ منتشر شد كه قطعه «اسیری» هم از شما در این آلبوم وجود داشت، آیا از كیفیت كار راضی بودید؟ یا این كار فقط برای دیده شدن شما بود؟
خیر، در واقع این داستان قصه طولانی دارد، در واقع پیش از انتشار آن ما برای دو قطعه كلیپ ساختیم كه یكی «مدارا» بود و دیگری همان كلیپی بود كه در آن آلبوم منتشر شد. بعدها با تهیهكننده آن اثر به مشكل برخوردیم و همكاریمان قطع شد و این كلیپها بینتیجه ماند تا اینكه موزیك ویدیو «مدارا» به دلیل برخی مسائل خاص، كاملا ناخواسته توسط یك سری افراد در تمام شبكهها علی الخصوص شبكههای ماهوارهای پخش شد كه دو بعد متفاوت را ایجاد میكرد. از یك نظر بد بود از یك نظر خوب. اما برگ برنده در دست ما، كلیپ «اسیری» بود كه به هر زحمتی مانع پخش آن شدیم و چون نسخههای دیگری از این قطعه در دست دوستان دیگر بود و امكان لو رفتن مجدد آن هم وجود داشت و از طرف دیگر صحبتهایی هم برای انتشار این آلبوم تصویری پیش آمده بود بهترین موقعیت را برای پخش آن كلیپ دانستم و خوشبختانه بسیار هم زیبا با معیارهای اسلامی و با مجوزهای لازم منتشر و پخش شد.
پس، از كلیت كار رضایت داشتید...
همانطور كه گفتم ما این كار را چهار سال پیش حتی قبل از انتشار آلبوم آماده كرده بودیم خب مسلما اگر قرار بود امسال این ویدیو را بسازیم شرایط فرق میكرد.
این نشاندهنده علاقه وافر شما به انتشار تصویر و كلیپ است...
كم نه.
بنابراین ممكن است در آینده شاهد موزیك ویدیوهای بیشتری از شما باشیم؟
احتمال آن زیاد است و اگر شرایطش مهیا باشد بهطور حتم این كار را خواهیم كرد.
در حال حاضر شما جزو خوانندگان شركت «اكسیر نوین» هستید آیا این نظم و برنامه كاری- چه مثبت و چه منفی- برای همه خوانندگان این شركت وجود دارد؟
رضا خانزاده (تهیهكننده این شركت) با وجود سن كم و با وجود تازه كار بودن نظم كاری خاصی دارد و تا به امروز از همكاری با او گلهیی ندارم. اگر بخواهم در دو كلمه ایشان را توصیف كنم، میگویم: «بی نظیر و بینقص!» اگر هم اشكالی وجود داشته حتما از طرف من بوده است.
كنسرت اخیرتان در شهر ونكوور كانادا در یكی از بهترین سالنهای این شهر برگزار شد آن هم در شرایطی كه تنها اجازه همراهی یك نوازنده وجود دارد و شما پنج نوازنده با خود به همراه داشتید. در این باره چه برای گفتن دارید؟
معمولا كنسرتهایی كه در خارج از كشور برگزار میشود به مذاق دوستان خارجنشین خوش نمیآید و این احساس یك جور دشمنی تلقی میشود در صورتی كه این دشمنی یك طرفه بوده و تنها از طرف آنهاست نه ما. این بدان معناست كه وقتی داخلیها برای اجرای كنسرت به خارج از كشور میروند - علیالخصوص امریكا و كانادا- به نوعی در كارمان سنگاندازی میكنند. این اتفاق در اروپا كمتر رخ میدهد. اما این اجرا به بهترین شكل ممكن برگزار شد، این نكته را هم باید بگویم كه قبل از ما شاید تنها یك یا دو خواننده پاپ ایرانی خارج توانسته بودند در آن سالن اجرا داشته باشند.
نظر عوامل اجرایی درباره این اجرا چه بود؟
مسلما نظر آنها هم مثبت بود اما واقعا چیزی كه مهم است همان مساله رضایت مخاطب است و بس. این رضایت مردمی از رضایت بنده و دیگر عوامل اجرایی مهمتر بوده و خواهد بود.
شما با بابك جهانبخش هم تجربه یك اجرای دو نفره داشتید، آن هم اجرای قطعه پرطرفدار «من و بارون»... چطور شد كه این اجرای دونفره را انجام دادید؟
بحث اجرای دو نفره بود و ما بدون برنامه اجرا كردیم چون قرار اصلا برای اجرا نبود و یك جورایی بابك را غافلگیر كردیم و البته صدابردار هر دوی ما را!
چطور؟
اواسط اجرا میكروفن بابك قطع شد و تنها صدای من پخش شد كه قبول دارم اجرای خوبی نبود و از همین جا از بابك عذرخواهی میكنم.
بعد از این ماجرا به فكر اجرای مشترك دیگری برای جبران این اجرا نیفتادید؟
سوال خوبی بود، قرار بود قبل از كنسرت كانادا این كار را انجام دهیم اما چون بابك درگیر آلبوم خودش بود و من هم مشغولیتهای خودم را داشتم این كار میسر نشد.
نظرتان درباره اجرای دیگر خوانندگان پاپ چیست؟
درباره بابك جهانبخش باید بگویم كه اجراهای زندهاش با اجراهای ضبط شده در استودیو یكی است. یا فرزاد فرزین «شومن» خوبی است و البته محسن یگانه هم در اجراهای زنده مسلط و خوب است.
آلبوم اولشما با عنوان «مدارا» موفقیت چشمگیری داشت، اما این اتفاق درباره دیگر آلبوم شما یعنی«كولی عشق» تكرار نشد.
به نظر من ملاك موفقیت یك آلبوم، این است كه مردم بتوانند در اجراها تمام قطعات را از حفظ همراهی كنند.
یعنی این مساله درباره آلبوم دومتان «كولی عشق» هم صدق میكند؟
آلبوم دوم نمیتواند مسلما موفقیت اثر اول را تكرار كند و باید دو برابر آلبوم اول كار میكردم كه نكردم. هر دو آلبوم از نظر مردم یكی هستند اما از نظر خودم در مقایسه با شعر و ملودی آلبوم دوم پیشرفت داشته است.
اما اكثر منتقدان موسیقی بر این باورند كه شهرام شكوهی با وجود صدای خوب دچار تكرار شده است. خودتان چقدر با این مساله موافق هستید؟
من كلا دو آلبوم داشتم. مساله تكرار را باید درباره كسی مطرح كرد كه حداقل هفت آلبوم داشته باشد نه برای من كه كلا مجموع تراكهای هر دو آلبومم به هفده تا میرسد. در كل صدای من در همین حد است. همانطور كه رضا یزدانی با داشتن سبك راك مسلما نمیتواند تغییر سبك داده و سنتی بخواند.
شما امسال در جشنواره بینالمللی موسیقی فجر هم به اجرای برنامه میپردازید. قرار است در این كنسرت چه برنامهیی اجرا كنید؟
امسال دومین سالی است كه در این جشنواره حضور دارم و تمام تلاشمان را خواهیم كرد تا برنامه خوبی را اجرا كنیم. در جشنواره فجر موضوع رقابت هم مطرح است اما این رقابت باید بین جوانهایی باشد كه قصد تشكیل گروه دارند، امثال ما نمیتوانیم با هم رقابت داشته باشم نه اینكه از رقابت ترسی داریم، نه! اما هركس در سبك كاریاش طرفداران خاص خودش را دارد و همانها مخاطبان اصلی هستند. اماای كاش شرایط برای ما خوانندگان بهتر میشد، با برگزاری این قبیل كنسرتها فقط درآمد جشنواره تامین میشود.
حضور در این جشنواره وقفهای در اجراهای شما ایجاد نمیكند؟
فعلا خبری از اجرا نخواهد بود تا بعد از انتشار آلبوم بعدیام كه اگر شرایط درست پیش برود قرار است عید امسال منتشر شود.
این آلبوم جدید در حال حاضر در چه مرحلهیی قرار دارد؟
تمام كارهایش تمام شده و برای اخذ مجوز به دفتر موسیقی وزارت ارشاد ارسال شده است.
آینده كاری شهرام شكوهی تا كجا خواهد بود؟
تا زمانی كه بتوانم بخوانم، میخوانم.
خاطرم هست كه یك كار برای تیتراژ خواندید كه قطعهای از آلبوم بود و دیگر این تجربه را تكرار نكردید؟ علت این عدم همكاری اختلاف با صداوسیما بود یا مساله دیگری مطرح بود؟
فكر میكنم صداوسیما با من رابطه خوبی ندارد وگرنه كار ساختن برای مردم كشورم برای من بالاترین ارزش را دارد و من دوست ندارم مخاطبینم فقط به یك سری افراد خاص كه توانایی مالی دارند كه میتوانند به كنسرت بیایند، ختم شود.
از كنسرتهای آتیتان بگویید...
اگر خدا بخواهد در شهرهایی مثل همدان، زنجان، اصفهان و... اجرا خواهم داشت و برای سال جدید اگر شرایط توری كه برای خارج از كشور دارم مهیا نشد، ادامه تور ایرانگردیام را خواهم داشت در غیر این صورت در امریكا اجرا خواهیم داشت.
شما به عنوان یك خواننده پاپ ایرانی به همین جایگاه حال حاضرتان بسنده كردهاید یا به جهانی شدن هم فكر میكنید؟
جهانی شدن به یك نفر محدود نمیشود. تا زمانی كه همه افراد فعال در این حوزه طالب این موضوع نباشند، من نوعی هم نمیتوانم از پس آن برایم.
ویدیو مرتبط :
یک برنامه ی جنجالی در رابطه با حجاب در صدا وسیما
خواندن این مطلب را به شما پیشنهاد میکنیم :
شهرام ناظری؛:آثارم بدون اجازه از صدا و سیما پخش می شود!
شهرام ناظری در بخش دیگری از سخنانش با بیان اینكه صدا و سیما ۳۳ سال است، آثار وی را بدون اجازه او پخش می كند و به نوعی حقوق او را ضایع می كند،خاطرنشان كرد: در این ۳۳ سال از هیچ گونه حمایت و امكانات بهره نگرفتیم و درعوض برای انجام هر كاری با مشكلات فراوان روبرو بودیم.
شهرام ناظری در بخش دیگری از سخنانش با بیان اینكه صدا و سیما ۳۳ سال است، آثار وی را بدون اجازه او پخش می كند و به نوعی حقوق او را ضایع می كند،خاطرنشان كرد: در این ۳۳ سال از هیچ گونه حمایت و امكانات بهره نگرفتیم و درعوض برای انجام هر كاری با مشكلات فراوان روبرو بودیم.
مراسم نكوداشت فرامرز پایور ـ هنرمند عرصه ی موسیقی روزگذشته ـ ۱۳ اسفند ماه ـ به همت حوزه هنری اصفهان با حضور هنرمندان موسیقی برگزار شد.
در این مراسم شهرام ناظری در سخنانی گفت:استادپایور در دو زمینه موسیقی و اخلاق استاد و سرمشق بودند.
وی با اشاره به این كه پایور مكتب بزرگی در سنتور ایجاد كرده است واین مكتب پس از وی باعث تحول در سنتورنوازی شد،اظهار داشت: هر یكی از شاگردان پایور به شیوه خود از مكتب وی بهره بردند.
شهرام ناظری در بخش دیگری از سخنانش با بیان این كه در زمان حیات پایورگروه موسیقی اساتید با حضور جلیل شهناز، اصغربهاری،محمد موسوی،محمد اسماعیلی و شهرام ناظری تشكیل شد،افزود: این گروه در تهران،پاریس،لندن و نیویورك اجرا داشت.
وی با اشاره به این كه همراهی با پایور به وی آموخته است كه برای رسیدن به درجه استادی باید دایره المعارف بزرگ هنری بود،بیان داشت: در كشور ما به دلیل مخالفت های مذهبی به موسیقی كمتر از همه هنرها پرداخته شده است و هنوز كوچكترین مسائل موسیقی حل نشده است.
شوالیه آواز ایران پس از اظهار امیدواری نسبت به این كه روزی مثل همه دنیا در این كشور هم به فرهنگ اهمیت داده شود، اضافه كرد: برای برگزاری كنسرت با مشكلات زیادی چون سالن كوچك و غیراستاندارد، دوندگی های بسیار و قیمت های بالای اجاره سالن ها روبرو می شوم.
شهرام ناظری در بخش دیگری از سخنانش با بیان اینكه صدا و سیما ۳۳ سال است، آثار وی را بدون اجازه او پخش می كند و به نوعی حقوق او را ضایع می كند،خاطرنشان كرد: در این ۳۳ سال از هیچ گونه حمایت و امكانات بهره نگرفتیم و درعوض برای انجام هر كاری با مشكلات فراوان روبرو بودیم.
وی ادامه داد: باید با وجود همه سختی ها كار كنیم و چراغ كوچك فرهنگ و هنر را روشن نگه داریم.
حسام لدین سراج هم در بخش دیگری از بزرگداشت فرامرز پایور در سخنانی گفت:استاد پایور به صورت مستقیم و غیرمستقیم استاد بسیاری از موسیقی دان های كشور بود.
این هنرمند موسیقی سنتی با اشاره به این كه پرویز مشكاتیان و پشنگ كامكار شاگردان پایور بودند، اما هر كدام شیوه خاص خود را داشتند،اظهار داشت:استاد پایور با وجود تفاوت شیوه این دو شاگرد با شیوه خود ،كار آن ها را می پسندید.
وی با بیان این كه پایور استاد نظم بوده است،افزود: اگر جنبه هنری زندگی هنرمند زیاد شود،از زندگی اش باز می ماند و هنرش را هم نمی تواند به جایی برساند.
سراج با اشاره به این كه جنبه عقلی به جنبه هنری كمك می كند،بیان داشت: استاد پایور هیچ كاری را به آینده موكول نمی كرد و به تداوم اعتقاد داشت.
هم چنین شاهزیدی استاد موسیقی گفت:برای این كه به جای اساتید از دست رفته جایگزین داشته باشیم،باید برنامه ریزی كنیم.
وی با اشاره به این كه باید پایورهای دیگری تربیت كرد،ادامه داد:باید برای پا به عرصه گذاشتن هر هنرمند شاخص از ۱۰۰ سال قبل برنامه ریزی كرد.
شاهزیدی با بیان این كه حسن كسایی به عنوان ستاره تابناك هنر كشور در اصفهان حضور دارد،اما بسیاری از او بی خبرند و به سراغش نمی روند،افزود: هنرمند واقعی باید به حال معنوی برسد،زلال و صاف شود و مردم را دوست داشته باشد تا هنر او در كنار صفات اخلاقی اش رشد كند.
برنامه ی بزرگداشت فرامرز پایور با تك نوازی سه تار كیوان ساكت،اجرای گروه موسیقی حسام الدین سراج،اجرای گروه مهرداد بابك پور و اجرای گروه بهمن بابایی همراه بود.
در این برنامه از كیوان ساكت،شهرام ناظری،حسام الدین سراج و میرجلالی تقدیر شد.
همچنین مدیر خانه موسیقی حوزه هنری اصفهان در سخنانی گفت: استاد پایور هرگز زحمتی به گردن كسی نمی انداخت.
امید قبادی روزگذشته درمراسم نكوداشت استاد فرامرز پایور"رهگذر"كه به همت خانه موسیقی حوزه هنری اصفهان برگزار شد،با اشاره به این كه در این برنامه هر كدام از شاگردان استاد قسمتی از مراسم را به عهده می گیرند،اظهار داشت:تعداد زیادی از شاگردان استاد در این جلسه حضور دارند.
وی با بیان این كه شاگردان پایور همیشه خاطرات او را در كلاس های خود بیان می كنند،افزود:در این جلسه همه با دل و جان آمده اند
محمدرضا رهبری معاون فرهنگی حوزه هنری اصفهان با بیان اینكه، برگزاری چنین نكوداشتی دلایل عمده ای داشت،تصریح كرد:آموزش هنر درمقاطع مختلف در مدارس اصولی نبوده است و این باعث شده است،فارغ التحصیلان از هنر كشور خود آگاهی نداشته باشند بنابراین گفتگو و شنیدن نام های اساتید ما را با پیشینه خود آشنا می كند.
وی با بیان اینكه استاد پایور یك معیار و الگوی هنری است،افزود: در مواردی كه نهاد مناسب یك فعالیت هنری در نظر گرفته نشده باشد یا نهاد مربوط وظیفه خود را انجام ندهد،فرد كار نهاد را می كند و استاد پایور یكی از افرادی بود كه به رونق هنر، اصولی و علمی شدن آموزش هنر، تربیت شاگردان و ارائه اثر می پرداخت..... /خبرگزارى ایسنا